English French German Spain Italian Dutch Russian Japanese Korean Arabic Chinese Simplified Italian
Showing posts with label Belajar Gitar. Show all posts
Showing posts with label Belajar Gitar. Show all posts

Tuesday, 5 November 2013

Pembentukan Chord "Diminished dan Augmented"

Diminished dan Augmented Setelah mengetahui chord mayor dan minor yang merupakan chord yang sangat umum dalam lagu- lagu yang mungkin sering di bawakan pengamen – pengamen ataupun hanya genjreng- genjreng, biasanya mereka memainkan chord mayor dan minor, namun sebenarnya masih ada banyak lagi jenis chord yang bisa di bangun dan di aplikasikan di fingerboard gitar, seperti dim,aug,7th,Maj7th, sus, sus4, 6th,dan masih banyak lagi. 

Namun saya hanya akan mengulas yang secara umum digunakan saja dalam lagu – lagu biasa yang sering bisa kita nyanyikan dengan gitar, kali ini saya akan mengulas pembentukan chord diminished dan augmented.

1. Diminished

Diminished dibangun dari rumus 1-b3-b5 dari mayor scalenya. Misal kita akan membangun C diminished, maka kita keluarkan dulu C mayor scalenya yaitu C-D-E-F-G-A-B-C . dari pattern itu nada ke tiga diturunkan setengah nada ( flatted third), dan nada ke lima juga diturunkan setengah nada ( flatted five) pada mayor scalenya, sehingga di dapatkan C Diminished = C-Eb-Gb

Ini juga dirumuskan minor + minor = diminished, karena C-Eb adalah minor dari skala C dan Eb-Gb juga minor dari skala Eb. Begitupun seterusnya untuk chord diminished yang lain.

Lalu kita lakukan fingering atau penjariannya pada fingerboard yang mungkin tidak usah saya jelaskan lagi karena sudah di bahas pada postingan sebelumnya. Maka didapat pola seperti ini

Dari pola di atas dari no 1 sampai 4 adalah C F# D# dan C, ingat!! F#=Gb dan D#=Eb, terbukti kan?
Chord diminished biasa dituliskan Xdim, misal Cdim,Ddim,Edim dll.
Untuk pola diminished yang lain adalah :
C dim = C – Eb – Gb
G dim = G – Bb – Db
D dim = D – F – Ab
A dim = A – C – Eb
E dim = E – G – Bb
B dim = B – D – F
F# dim = F# – A – C
Gb dim = Gb – A – C
Db dim = Db – E – G
C# dim = C# – E – G
Ab dim = Ab – B – D
Eb dim = Eb – Gb – A
Bb dim = Bb – Db – E
F dim = F – Ab – B


2 . Augmented

Augmented dibangun dari rumus 1-3-#5 dari scala mayornya. #5 berarti nada ke lima dinaikkan setengah nada (sharped fifth ). Misal membangun C augmented , kita keluarkan dulu mayor Cnya C-D-E-F-G-A-B-C maka chord augmentednya adalah C Augmented = C-E-G#.
Bentuk di fingerboardnya adalah





Jika di pahami maka beda dari C mayor = C E G dan C aug = C E G# di letak titik nadanya maka ditambahkan atau ditekan nada G# nya, hanya menambahkan G# pada open strings yang tadinya G, hmm pusing ya,,,hehe,cermati saja gambar di atas.

Biasanya augmented di tuliskan X+ atau Xaug misal C+ atau Caug dst.
Bentuk lainnya adalah
C aug = C – E – G#
G aug = G – B – D#
D aug = D – F# – A#
A aug = A – C# – F
E aug = E – G# – C
B aug = B – D# – G
F# aug = F# – A# – D
Gb aug = Gb – Bb – D
Db aug = Db – F – A
C# aug = C# – E# (or F) – A
Ab aug = Ab – C – E
Eb aug = Eb – G – B
Bb aug = Bb – D – F#
F aug = F – A – C#


Salam Harmoni !!! Semoga bermanfaat ..

Related Post :

Fungsi Tangan Kiri dan Kanan

Fungsi tangan dalam bermain gitar sama seperti petinju yang mengerti fungsi tangannya dalam memukul.. anda harus tahu tangan mana yang mempunyai kelebihan dalam bermain, kenapa? Karena dengan tahu itu anda akan dapat memanfaatkan dengan baik potensi tangan anda untuk bermain gitar.

https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5mVKUVU_9opoZyOySm6gnb2IU5stgYbL_pO4jHk0qTPlmbl_7nVAnPO7GlpQrt_rCTH4jjjgabS7NUTz7IOQSUuN3_cNU_eZOrK2QFI0Sd9diyX48kpm9HNN0XBiYFBqxf1Ex5W81QSA/s1600/tangan_kiri_dan_kanan_by_alisnaik.pngFaktanya bahwa banyak sekali gitaris ataupun Bassist yang sama sekali tidak mau tahu dan mengerti kelebihan tangan kanan dan kirinya, itu sama saja anda petinju atau pemain Badminton yang tidak tahu tangan mana tangan andalan anda,...

Tapi sebelum lebih jauh,bahwa hal yang wajib dilakukan adalah melatih kedua tangan anda sampai maksimaldalam bermain gitar, setelah itu anda baru tahu tangan mana yang menurut anda perlu di manfaatkan lebih dalam lagi...

Contoh : Beda pemain yang dari awal dididik untuk bermain jazz dan yang dari awal dididik main Funk Rock, bedanya dimana dalam hal tangan??? (Contoh gitaris standar tangan kanan bukan kidal)
Pemain yang dididik Jazz akan lebih dominan ke tangan kiri, memperhatikan pergerakan chord, dan alur solo yang agak rumit dan tidak terlalu memperdulikan tangan kanannya, kalau pemain didikan Rock Funk fokusnya lebih ke tangan kanan bagaimana memainkan teknik kocokan ritmik tangan kanan yang  variatif tidak terlalu memperdulikan pergerakan nada chord. Sehingga dengan mengetahui itu anda akan jadi lebih cerdas dalam bermain gitar...

Banyak sekali saya melihat gitaris yang sama sekali tidak paham ini,sehingga terus melakukan hal hal yang menurutku bisa dimanfaatkan lebih baik kalo dari awal mengerti akan ini.....

Contoh kasus pemain gitar yang kuat di tangan kanan tapi dia tidak menyadari itu, akan sangat sayang bautupun yang memiliki potensi tangan kiri yang luar biasa,macam Ritchie Kotzen tapi tidak dimanfatkan.... tapi jangan salah artikan bahwa tangan yang lain tidak berfungsi dengan baik sinkronisasi tangan kiri dan kanan ini memang sudah wajib dilakukan,tapi setelah itu perlu untuk mengerti kelebihan yang dimiliki tangan anda...

Berikut daftar gitaris dan Bassit yang punya kelebihan itu dan betul betul memanfaatkannya:

1. John Petrucci (Kelebihan Tangan Kanan)
2. Nuno Battencourt (Kelebihan Tangan Kanan)
3. Ritchie Kotzen (Kelebihan Tangan kiri)
4. Allan Holsworth (Kelebihan Tangan Kiri)
5. Marcus Miller (Tangan Kanan)
6. Billy Shehan (Tangan Kanan)

Ini sedikit nama nama dari sekian banyak musisi yang mengerti dan memanfaatkan apa yang kiya bahas diatas


Related Post :

Ingin Go International "UPGRADE KEMAMPUAN BERGITAR"

Menjadi gitaris top yang bisa go Internasional adalah harapan dari hampir sebagian besar gitaris Indonesia, tapi sayang sampai sekarang yang mampu bisa dihitung dengan jari... lalu problemnya dimana ya ??? padahal kita semua punya potensi yang sama dengan seluruh gitaris yang ada diseluruh dunia.

http://www.blogcdn.com/www.engadget.com/media/2010/03/power-gig-seven45-guitar.jpgSekarang mari kita coba merenung, saya tidak akan terlalu jauh berpikir untuk go International karena bagi saya terkenal dan populer itu adalah buah dari sebuah kerja keras membangun kualitas diri. Jadi fokusnya bukan ke terkenalnya tapi bagaimana bekerja keras membangun kualitas diri!

Inilah yang menjadi alasan mengapa gitaris gitaris yang betul betul bekerja keras membangun kualitas dirinyalah yang akan berhasil... Jadi kita mesti sepakat untuk membangun kualitas bermain gitar kita terus menerus!

Baik setelah kita sepakat sekarang mari kita membangun kualias itu, tahapan untuk membangun kualitas ini akan terus berlanjut dari waktu ke waktu sehingga saya menamakannya dengan "UPGRADE KEMAMPUAN BERGITAR" tidak peduli level anda ada dimana, pasti butuh diupgrade terus!

Contoh kasus : Bagaimana seorang Ritchie Kotzen terus mengupgrade kemampuannya dari music rock shred ke blues bahkan masuk ke jazz, be bop dll... sehingga kalo anda mengamati Ritchie Kotzen sudah berkembang jauh dari gitaris seangkatannya!

Problem banyak gitaris kita adalah terlalu cepat puas dengan apa yang dimiliki sekarang dan lupa mengupgrade kemampuan sehingga 3 - 4 tahun kedepan mereka mereka yang lupa ini akan mudah ditelan oleh jaman yang berganti... Saya termasuk tipe gitaris yang percaya kalo orang yang punya kualitas yang baik tidak akan mudah ditelan oleh jaman, karena dia akan gampang menyesuaikan dengan perubahan jaman itu sendiri.

Jadi menurutku yang perlu dilakukan adalah :
1. Belajar
       a. Selalu buat target dalam belajar untuk mencapai titik tertentu!
       b. Setiap sampai ketitik yang dituju upgrade lagi ketitik berikutnya, begituterus!
2. Latihan
       a. Buat program latihan harian/jam
       b. Lakukan dengan konsisten setiap hari
3. Playing
       a. Sesering mungkin untuk mengasah hasil dari belajar dan latihan, karena banyak sekali gitaris yang sudah belajar dan latihan mati matian tapi jarang naik panggung akhirnya perform dan permainan tidak balance.
      b. Semakin banyak anda naik ke panggung maka ilmu perform anda akan terus bertambah.

Sekian dari saya di hari petang ini, semoga besar manfaat. Salam Harmoni !!!!


Related Post :

Monday, 4 November 2013

Memainkan Gitar di Belakang Kepala

Cara memainkan teknik ini cukup dengan meletakkan gitar di belakang kepala dengan bertumpu pada salah satu bahu. Sebelum memainkan teknik ini, pastikan ada jeda dalam lagu kita agar bisa memberi  waktu kepada kita untuk mengangkat gitar.

      Pada dasarnya, teknik ini lebih mudah daripada kelihatannya. Saat kita meletakkan gitar di belakang kepala, kedua tangan kita berada pada posisi yang sama dengan posisi bermain secara normal (tergantung jenis gitar).

     Teknik ini sering dimainkan oleh Jimi Hendrix dan Aaron ‘T-Bone Walker’.


Related Post :

Posisi Ibu Jari Dalam Bermain Gitar

     Penempatan ibu jari yang tepat dalam bermain gitar cukup berpengaruh terhadap kenyamanan kita dalam memainkan gitar. Hal ini antara lain dipengaruhi oleh teknik yang sedang kita mainkan dan juga jangkauan fret yang ingin kita raih.

     Secara umum, penempatan ibu jari dalam bermain gitar dibagi menjadi dua ; hold behind the neck dan hooked over the neck.

Hold Behind The Neck


     Dalam posisi ini, ibu jari terletak tepat di belakang neck gitar. Posisi ini memudahkan kita menjangkau fret manapun dan mempermudah pengontrolan di semua jari tangan kiri kita.

     Hold behind the neck biasanya digunakan untuk memainkan akord  yang membutuhkan jangkauan fret yang lebar seperti mayor 9 dan minor 9. Posisi ini juga mempermudah kita memainkan lick berupa stretching-stretching panjang.

     Kelemahan dari posisi ini adalah kekuatan jari kita berkurang dalam menekan senar pada fretboard.

Hooked Over The Neck

     Cara memainkan gitar dengan posisi ini adalah dengan meletakkan ibu jari tepat di atas neck gitar. Posisi ini memungkinkan kita melakukan bending yang kuat dan sempurna karena jari-jari tangan kiri kita memiliki kekuatan yang kebih dibandingkan saat memainkan gitar dalam posisi hold behind the neck. Akan tetapi posisi ini mempersulit kita saat akan menjangkau gerakan-gerakan stretching.


Related Post :

Teknik Pick-Up Switching

Switch Selector
Teknik pick-up switching adalah teknik yang bisa memvariasikan suara yang kita mainkan seolah-olah nadanya berubah yang padahal tidak sama sekali. Teknik ini pertama kali dipopulerkan oleh Pete Townshend dalam lagu The Who, “Can’t Explain”. Suara gitar yang berubah disebabkan oleh getaran suara senar yang direspon pick up berpindah-pindah saat kita memainkan teknik ini.

     Untuk memainkannya, kita harus terlebih dahulu mematikan salah satu knob tone gitar kita (knob tone adalah knob yang berada setelah knob volume. Knob volume selalu berada paling atas dalam deretan knob gitar). Selain salah satu knob tone tone yang kita mainkan, pastikan knob yang lain sudah disetel pada angka maksimal. Setelah itu mainkan satu nada atau akord sambil menaik-turunkan switch selector sementara nada itu menurun dan berubah-ubah.

     Beberapa lagu yang memainkan teknik ini di dalamnya adalah lagu Mulan Jameela-“Wonder Woman” dan Pearl Jam-“Garden”.


Related Post :

Gerakan Kincir Angin

Teknik kincir angin pada dasarnya adalah sama dengan teknik memetik dengan gigi, yaitu teknik ilusi. Penonton mendapat kesan bahwa kita benar-benar menyerang gitar dengan kekuatan begitu besar sehingga tangan harus berputar-putar untuk memainkan akord yang kita mainkan. Padahal sebenarnya, kocokan gitar itu adalah kocokan gitar upstroke yang lembut, hanya saja dimainkan dengan ayunan tangan yang didramatisir sehingga mengelabui penonton.

     Cara memainkan teknik ini adalah dengan memutar-mutar tangan kanan kita searah jarum jam (jika dilihat dari arah penonton). Selama tangan kita berputar-putar, tangan kanan kita tidak perlu mengenai senar manapun, biarkan saja tangan kiri kita menekan akord yang sedang kita mainkan. Barulah pada putaran terakhir kita kenai senar dengan pick secara lembut dan hati-hati agar tidak meleset.


Related Post :

Bermain Gitar "Membakar Gitar"

     Bagi para gitaris, beberapa teknik gitaristik seputar permainan nada masih kurang memadai untuk penampilan di atas panggung. Banyak dari mereka yang merasa bosan dengan teknik gitar kemudian menciptakan beberapa gerakan atau perlakuan aneh terhadap gitar mereka sebagai ajang showmanship.

     Salah satu hal aneh yang pernah dilakukan beberapa gitaris adalah dengan membakar gitar mereka sendiri di atas panggung. Teknik membakar gitar ini dipopulerkan oleh para gitaris Blues awal, tentu saja termasuk Jimi Hendrix.

sang maestro Jimi Hendrix sedang mambakar gitarnya
     Ada dua cara untuk membakar gitar, yang pertama adalah dengan menggunakan korek api Zippo sebagai bottleneck. Utamakan untuk menggunakan korek api yang berbahan tipis dan lembut karena hal ini memungkinkan kita untuk mendapatkan suara bottleneck yang halus dan lembut. Penggunaan korek api Zippo memungkinkan kita untuk bisa langsung membakar gitar saat masih kita mainkan sebelum perlahan-lahan kita lepaskan gitar kita dan melemparkannya ke tanah.

     Cara yang kedua adalah dengan menggunakan korek api kayu biasa. Cara yang paling efektif adalah dengan membaringkan gitar terlebih dahulu kemudian membakarnya seperti sedang membakar sampah agar terlihat cool.

     Ingat, sebelum membakar gitar, kita harus terlebih dahulu menyemprotkan bahan bakar ke seluruh body gitar lalu kemudian kita keringkan.


Related Post :

Memetik Gitar Dengan Gigi


Jimmy Hendix
     Ada dua cara untuk memainkan teknik ini ; sungguhan dan tipuan. Metode yang sungguhan adalah dengan menghadapkan gitar ke wajah dan benar-benar memetik senar dengan gigi. Teknik sungguhan ini sulit dilakukan pada jenis gitar Fender Stratocaster  karena gitar ini memiliki flat body dan scratchplate. Metode ini lebih mudah dilakukan dengan gitar yang memiliki lengkungan-lengkungan seperti Gibson ES145 dan Les Paul.

     Metode yang lain adalah metode tipuan. Caranya adalah dengan mengangkat gitar ke wajah, tangan kanan digunakan untuk menyangga gitar dengan jari-jari diletakkan pada sisi gitar sambil memegang pengait strap (hal ini perlu dilakukan untuk menunjukkan kepada penonton bahwa tangan kiri kita tidak sedang memetik senar). Sementara itu, gunakan tangan kiri untuk memainkan hammer on dan pull off, jangan bermain terlalu cepat karena hal itu akan membuat penonton ragu dengan teknik yang kita mainkan. Dengan begitu, penonton akan mengira bahwa kita benar-benar memetik gitar dengan gigi


Related Post :

Menggunakan Bor Listrik

     Teknik picking dengan bor listrik ini dipelopori pertama kali oleh Paul Gilbert. Caranya amat sederhana, yaitu dengan hanya menempelkan pick di ujung mesin bor agar pick bisa berputar menggantikan fungsi tangan kanan kita.

Paul Gilbert dan bor listriknya
     Penggunaan teknik bor listrk ini amat rentan menyebabkan senar putus karena pick yang berputar memiliki kecepatan dan kekuatan yang melebihi kemampuan kita saat hanya menggunakan tangan kanan. Oleh karena itu, pastikan arah putaran petikan pick kita sesuai dengan susunan senar yang ingin kita mainkan.

     Untuk lebih efektif, gunakanlah bor listrik nirkabel (tanpa kabel) dan pick yang menyala dalam gelap agar penampilan kita efektif dan tampak mengesankan.


Related Post :

Pentingnya Senam Jari

Banyak gitaris yang selama ini menganggap senam jari hanya sebagai latihan fingering (pergerakan jari tangan kiri). Menurut saya ini salah. Ya. Karena menurut saya jika senam jari didefinisikan sebagai latihan untuk melenturkan jari-jari yang digunakan untuk bermain gitar, dalam hal ini jari-jari tangan kanan juga jelas termasuk ke dalamnya, karena pencapaian teknik gitar yang baik membutuhkan latihan yang seimbang antara jari-jari tangan kanan dan jari-jari tangan kiri.. Jadi jelas latihan picking juga termasuk senam jari, bahkan juga fingerstyle (untuk gitaris classic).

Senam jari dibutuhkan untuk melenturkan jari-jari saat bermain gitar, seperti saat melakukan improvisasi, saat ingin menguasai teknik baru, saat ingin menghafal skala baru, saat ingin mendemonstrasikan riff/lick baru, dll. Tanpa senam jari, semua hal tersebut menjadi sangat sulit dilakukan. Kenapa? karena senam jari yang kita lakukan akan membuat syaraf otot yang ada di tangan kita menghafal gerakan-gerakan baru. Jadi, senam jari yang dilakukan secara teratur dan bertahap (dari kecepatan minimum sampai maksimum) akan membuat permainan gitar kita meningkat.


     Ada banyak cara untuk melakukan senam jari. Untuk jari tangan kiri, senam jari dapat dilakukan dengan melatih stretching (peregangan jari), kromatik (karena banyak gitaris yang menganggap penjarian kromatik sulit dilakukan), arpeggio, legatto (hammer on dan pull off), dll. Sedangkan untuk tangan kanan, senam jari dapat dilakukan dengan melatih tremolo picking, tapping, fingerstyle akustik, dll.



     Dari yang saya jelaskan di atas, jelas kita harus melakukan senam jari jika ingin permainan gitar kita terus meningkat. Senam jari yang baik adalah apabila dilakukan secara konstan/terus-menerus dan teratur (setiap hari), minimal dilakukan selama 2 jam/hari. Saya secara pribadi pernah selama beberapa hari tidak melakukan senam jari untuk melihat bagaimana efeknya. Ternyata selama beberapa hari saya tidak melakukan senam jari, jari-jari saya serasa kaku dan berkurang kecepatannya dibandingkan sebelumnya. 



     Sekian tulisan saya soal senam jari ini, apa yang saya tulis ini murni hanya pendapat saya secara subjektif. Jadi mungkin saja apabila ada perbedaan pendapat dengan anda, dan saya akan senang sekali jika anda mau berbagi apa yang anda pikirkan.


Related Post :

Sunday, 3 November 2013

Penjelasan Lengkap Pentatonik Scale

Pentatonic merupakan skala yang paling populer selain mayor dan minor. skala ini sering digunakan terutama pada musik blues dan rock. menurut teorinnya, pentatonic adalah skala diatonic yang terdiri dari 5 not dengan mengurangi nada-semi /semi tunenya.

Pentatonic merupakan skala standart yang menghapus nada yang bernilai setengah..
contoh skala pentatonic minor :
(mis. Dasar pada A minor/C mayor)

e  |...5.............8....... fret 5, lalu fret 8 => senar 1
B |...5.............8....... fret 5, lalu fret 8 => senar 2
G |...5......7.............. fret 5, lalu fret 7 => senar 3
D |...5......7.............. fret 5, lalu fret 7 => senar 4
A |...5......7.............. fret 5, lalu fret 7 => senar 5
E |...5.............8....... fret 5,lalu fret 8  => senar 6



Jika pada skala mayor yang sudah di jelaskan di Tangga nada mayor / mayor scale dengan menghasilkan pattern 1-1-1/2-1-1-1-1/2. Missal pentatonic c mayor didapatkan dengan menghilangkan semitones pada nada di scale mayor C C-D-E-F-G-A-B-C maka scale pentatonic mayornya adalah menghilangkan nada yang berjarak setengah not ( 1 fret gitar) yaitu pada nada ke 4 dan nada ke 7 maka di dapatkan pattern pentatonic mayor scalenya C-D-E-G-A . dari hasil itu didapatkan suatu pattern pentatonic scale dengan pattern 1-1-1-11/2-1. Karena jarak E ke G adalah 1.5 atau selisih 3 fret pada gitar.

Anda dapat mengaplikasikan pentatonic mayor untuk nada yang lain sesuai pattern tersebut, sebagai contoh pentatonic mayor C yang terbentuk yaitu skalanya C-D-E-G-A maka posisi setiap nada di gitar adalah sebagai berikut :


Pada pentatonic minor di dapat dari menghilangkan semitones pada Tangga Nada Minor Natural nya. Jika di dapat pattern minor naturalnya adalah 1-1/2-1-1-1/2-1-1, maka dengan menghilangkan semitones di nada ke 2 dan ke 6. Missal pentatonic minor C didapat dari minor natural c nya yaitu C-D-D#-F-G-G#-A# maka di hilangkan nada ke 2 dan 6 nya sehingga di dapat pattern pentatonic minor C nya C-D#-F-G-A#. 

Ingat yang dihilangkan adalah semitonesnya, semitonesnya skala C minor itu adalah D-D# dan G-G# maka setelah dihilangkan menjadi C-D#-F-G-A#. pattern yang di dapat sekarang adalah pentatonic minor = 1-11/2-1-1-11/2. Penempatan di fret gitar secara lengkapanya adalah sebagai berikut untuk skala C pentatonic minor :


Related Post :

Thursday, 29 August 2013

Pickup Switching "Teknik Pergantian Pickup"

Matikan salah satu pickup dengan mengecilkan pengontrol volume sampai nol. Besarkan volume pickup yang lain sampai penuh. Sekarang mainkan 1 akor lalu pindah-pindahkan switch seiring musik sementara bunyi akor itu mengecil. Dengan begitu kamu akan mendapat efek on-off yang ritmis.

Teknik ini dipelopori Pete Townshend dalam lagu The Who " Can't Explain", dan digunakan Hendrix (menggerakkan switch selektor Stratocaster untuk mendapat versi tonal efek yang lebih lembut karena pickup Strat tidak bisa dimatikan secara individual).

Belakangan teknik ini muncul di lagu Pearl Jam "Garden" (dimainkan gitaris PJ, Mike McReady). Peter Buck (REM), dan Johnny Marr (The Smiths) sudah menggunakan efek tremolo square-wave untuk menciptakan versi on-off otomatis dari sound yang sama.


Related Post :

Teknik Whammy Bar " Suara Mengeram dan Derum Pada Gitar electrick"

Whammy Bar - Dengan cara menekan/menarik Handle Gitar
Whammy bar sering disebut juga handle. Penggunaan alat ini dapat menghasilkan suara yang sangan berbeda, seperti suara menggeram atau derum motor, suara lengkingan dan lainya. Suara derum dapat anda peroleh dengan menekan salah satu fret terendah misalnya fret ke-3 senar 6, petik lalu tekan makin ke bawah handle-nya sehingga suara yang terdengar semakin rendah. Jangan lupa pakai distrosi-nya. Suara lainya dapat anda peroleh dengan melakukan eksperimen pola tekanan pada handle.

Handle Guitar Electrick
Hanya ada beberapa teknik yang pemula tidak akan bisa melakukan serta memainkan guitar dengan mudah. Menggunakan whammy bar adalah salah satu teknik gitar gitaris canggih yang hanya harus melakukan pendekatan setelah mereka memiliki pemahaman yang kuat tentang dasar-dasar.
Benar dikenal sebagai lengan tremolo, whammy bar diperkenalkan pada tahun 1950. Ada beberapa desain yang populer yang diproduksi oleh produsen utama tetapi whammy bar pertama kali dikembangkan oleh Fender dan dirilis dengan Stratocaster asli. Sejak itu, legenda seperti Jimi Hendrix dan Eddy Van Halen telah membuat whammy bar sebagian besar suara pribadi mereka. Untuk alasan ini, banyak gitaris mulai ingin meniru legenda gitar favorit mereka dan hak menyelam di menggunakan whammy bar. Ini merupakan kesalahan bagaimanapun, dan sangat penting untuk mengambil lambat ketika belajar bagaimana menggunakannya.

Handle Guitar Electrick

Whammy bar membutuhkan cukup sedikit perhatian dan koordinasi untuk menggunakannya, secara efektif jadi mungkin lebih baik untuk gitaris lanjut atau menengah. Ini menghasilkan efek vibrato oleh sementara mengubah ketegangan senar pada gitar listrik. Setelah Anda memasukkan whammy bar ke dalam tubuh gitar, mungkin untuk menghasilkan pitch yang lebih tinggi dengan menunjuk whammy bar ke bagian bawah gitar dan dengan lembut menekan di bar.

Untuk menghasilkan pitch yang lebih rendah, hanya titik bar ke arah headstock dan tekan ke bawah. Hal ini dilakukan sambil bermain catatan (dan mempertahankan itu) atau saat bermain chord. Jenis efek suara yang pertama kali digunakan di Blues dan Jazz tetapi telah membuat jalan lebih menonjol ke dalam musik Rock modern.

Anda harus lebih waspada dengan kebutuhan gitar Anda ketika Anda menggunakan whammy bar karena menyebabkan gitar keluar dari tune lebih cepat daripada seharusnya. Setelah Anda menguasai dasar-dasar, mulai menggunakan whammy bar dapat menambahkan beberapa variasi untuk suara Anda. Itu salah satu teknik gitar lebih maju bahwa Anda tidak perlu belajar segera tetapi akan meningkatkan suara anda dan memungkinkan Anda untuk menempatkan spin Anda sendiri pada akord klasik dan lagu.




Related Post :

Random Post

ai! Nama saya Riko Bayu Wirata, untuk akrabnya panggil saya Riko saja. Saya masih seorang pelajar di sebuah sekolah menengah, dan saya adalah Blogger dari borneo. Blogging adalah hobi saya yang luar biasa untuk mengisi waktu luang. Semoga saya bisa menjadi teman yang baik bagi sobat Blogger lainyaRead More..

Recent Comments

Recent Post

Future Google PR for rikobayuwiranata.blogspot.com - 0.00
Tezak Traffic Power Ranking

  ©Template by Dicas Blogger.